Expositions

Le trimestre d'automne 2025 a débuté, laissant derrière lui les premiers événements de la rentrée. Nous faisons le bilan des expositions de cet automne à Montréal. Que vous soyez féru d'art contemporain, passionné d'histoire ou simplement à la recherche d'inspiration pour vos études et vos recherches, la ville vous réserve des rendez-vous artistiques à ne pas manquer. Voici notre sélection d'expositions.

Événement incontournable de la saison

MOMENTA Biennale d’art contemporain est un évènement montréalais incontournable qui donne rendez-vous tous les deux ans à ses publics dans les musées, les galeries et les centres d’artistes de la métropole. Ses activités comprennent des expositions, des évènements publics et des ateliers éducatifs qui permettent de découvrir des artistes d’ici et d’ailleurs dont les œuvres stimulent la curiosité et la réflexion.

Dernière chance : les expositions à voir avant qu'il ne soit trop tard!

Mondes et merveilles. Le voyage surréaliste d'Alan Glass, au Musée des beaux-arts jusqu'au 28 septembre. L’exposition est organisée par le Museo del Palacio de Bellas Artes, au Mexique. C'est une première exposition consacrée à l'artiste dans un musée canadien. "Elle vous invite à un voyage au cœur de l’univers de cet artiste qui a exploré le surréalisme à travers divers moyens d’expression, comme le dessin et l’assemblage." (Texte MBAM).

Au Musée McCord Stewart, Dernière chance, jusqu'au 28 septembre, pour l'exposition Petite-Bourgogne – Montréal en mutation par Andrew Jackson. "Pendant deux ans, le photographe y a documenté les points de repère importants de la communauté noire et est allé à la rencontre de personnes ayant grandi dans le quartier, qui y résident ou qui y sont toujours attachées." (Texte de présentation du musée)

Au Centre Canadien d'Architecture, l'exposition Avec la forêt, qui suit l’architecte Carla Juaçaba dans son projet de développement d’un musée et espace communautaire, est le troisième volet de Sur le terrain, une série de films et d’expositions, en trois parties, explorant le processus conceptuel et de recherche d’architectes contemporains cultivant des modes alternatifs de pratique. Jusqu'au 12 octobre.

À l'affiche

Musée McCord Stewart

L’exposition Battre le pavé. La photo de rue à Montréal est une célébration de la pratique de la photographie de rue dans la métropole, du 19^e siècle à aujourd’hui. La ville y est mise en lumière à travers plus de 400 images qui témoignent de son histoire, de ses quartiers et de son ambiance. Une trentaine de corpus sont présentés, tels que captés par des photographes qui – à leur manière – ont choisi de rendre compte du tissu social montréalais. Si leurs images révèlent parfois la beauté de la ville, elles véhiculent surtout sa complexité, ses contradictions, sa diversité et son humour. (Texte de présentation du musée)

Le Musée McCord Stewart accueille l’exposition Afrique Mode du 25 septembre 2025 au 1^er février 2026. Conçue par le Victoria and Albert Museum (V&A) de Londres, l’exposition – l’une des plus importantes jamais consacrées à la scène de la mode africaine – convie les publics à s’imprégner de la créativité des designers, créatrices, créateurs et photographes du continent. Texte de présentation du musée)

MBAM

Deux par deux rassemblés dévoile une sélection d’œuvres qui ont été acquises par le MBAM au cours des cinq dernières années. Elles sont ici regroupées de manière à instaurer entre elles un dialogue à propos du sujet traité, de la technique, de la forme, de la fonction ou de l’époque. Par ces juxtapositions, nous espérons susciter des interprétations nouvelles et enrichissantes de notre collection. (Texte de présentation du musée)

Pour sa première exposition individuelle dans une institution muséale québécoise, Marie-Claire Blais dévoile un tout nouveau corpus d’œuvres composé d’une installation monumentale, de peintures et d’une œuvre sonore. Dans cet environnement qui invite à la contemplation, les atmosphères picturales, teintées de rose, de bleu et d’orangé, évoquent l’expérience quotidienne du lever et du déclin du jour. Lumières déferlantes, l’installation suspendue qui donne son titre à l’exposition, a été conçue spécialement en fonction des espaces du MBAM. Il s’agit de l’œuvre la plus ambitieuse réalisée à ce jour par l’artiste, qui y voit le point culminant de ses explorations récentes en peinture. (Texte de présentation du musée).

MAC

En focalisant sur ce qui se dérobe à la vue, les silences et les brèches dans les mémoires individuelles et collectives, les œuvres rassemblées ici interrogent aussi bien les enjeux contemporains de l’image que les conséquences actuelles des dynamiques complexes de construction des récits. Éloges de l’image manquante invite dans ce contexte à examiner comment les histoires qui nous sont racontées le sont et par qui.

À travers une diversité de médiums comme la photographie, la sculpture, l’installation et la vidéo, le MAC et MOMENTA proposent une exposition sur le colonialisme et ses diverses ramifications symboliques, notamment le monument historique, le sport, l’extractivisme et la crise climatique. Les œuvres, qui éclairent les enjeux qui touchent aux mécanismes continus d’exclusion et de marginalisation, posent ainsi la question du regard et ouvrent sur le potentiel poétique des images pour pluraliser les récits historiques dominants. (Texte de présentation du musée).

Centre Phi

swell of spæc(i)es (houle d’espæces) (2024) est une installation immersive qui plonge le public dans un univers surnaturel composé d’un paysage à la fois cosmique et aquatique, d’un film cyclique, d’un environnement sonore enveloppant, ainsi que de voix narratives émanant de deux sculptures aux allures marines évoquant des méduses. À travers cette œuvre, Josèfa Ntjam propose un nouveau mythe de la création, fusionnant des conceptions anciennes et émergentes de l’univers, inspirées notamment des récits cosmogoniques dogons et huaorani. (Texte de présentation du musée).

Centre de Design

L’exposition Versicolore Le monde graphique de Fanette Mellier met en lumière le travail de l'artiste et graphiste française dont la pratique exceptionnelle explore un large éventail de médiums : livres, affiches, animations, objets et installations.

Sous le commissariat du professeur émérite Marc H. Choko, l’exposition témoigne de l’univers singulier et poétique de la créatrice et présente des œuvres, des expérimentations dans le cadre de travaux de recherche, des créations réalisées en collaboration avec des écrivains, des musiciens, des scénographes ainsi que des mandats de graphisme plus classiques, mais traités librement.(Texte de présentation du musée).

Galérie Vox

Dans le cadre de cette édition de MOMENTA, VOX présente l’exposition On Lies, Secrets and Silence de Frida Orupabo.

Frida Orupabo explore les représentations historiques du corps noir à travers le collage, reconstituant des figures féminines pour révéler les tensions liées à l’identité, à la mémoire et au regard. Dans cette exposition, elle nous entraine dans l’espace domestique, lieu d’intimité, mais aussi de contrôle. À partir d’archives coloniales, vernaculaires ou numériques, elle crée des constellations de regards où le public devient à la fois observateur et observé. L’artiste interroge les rapports de pouvoir à l’œuvre dans les représentations, et propose une iconographie où les corps réaffirment leur subjectivité politique, esthétique et érotique. (Texte de présentation du musée).

Dans l'exposition Il était une fois Malaika, Moridja Kitenge Banza propose aux enfants comme aux plus grands une réflexion artistique sur les monuments publics, les musées et la mémoire collective, tout en questionnant les récits dominants et leur transmission.

À venir

Musée McCord Stewart

L’exposition Le travail de nos tantines : la force du dévouement rend hommage aux systèmes d’entraide créés par les matriarches des communautés noires de Montréal. Les tantines, de la famille de sang ou de la famille choisie, ont travaillé pendant des générations pour consolider les mouvements de transformation sociale, nourrir et maintenir des espaces sécuritaires, transmettre des connaissances essentielles et partager leurs expériences vécues. (Texte de présentation du musée)

MBAM

L'histoire dépeinte par le vainqueurs de Kent Monkman. Plongez dans l’univers captivant de Kent Monkman en admirant les œuvres emblématiques et monumentales de cet artiste canadien de renommée mondiale, membre de l’ocêkwi sîpiy (Nation crie de Fisher River). À travers son regard subversif, il revisite la peinture d’histoire pour renverser les discours coloniaux et offrir une perspective nouvelle sur notre passé et notre présent. (Texte de présentation du musée)

L'exposition Soleils levants : l’art des Confédérations des fleuves et des grands lacs, rassemble une vingtaine d’œuvres d’artistes appartenant aux différentes confédérations, nations et générations qui, à travers leurs pratiques, témoignent des histoires de l’art autochtone des siècles derniers. Mentionnons Alanis Obomsawin, Carla Hemlock, Christine Sioui Wawanoloath, Greg Staats ou encore Robert Houle. (Texte de présentation du musée)

Centre de Design

L'exposition Environnement bâti : Un guide alternatif du Japon propose un regard inédit sur l’environnement bâti au Japon à travers une série de projets architecturaux et urbains. L’exposition, présentée en collaboration avec la Fondation du Japon et le Consulat général du Japon à Montréal, explore la résilience des infrastructures et de l’architecture japonaise face aux changements climatiques et aux catastrophes naturelles. Les commissaires de l’exposition sont Shunsuke Kurakata (professeur associé à l’Université de la Ville d’Osaka), Satoshi Hachima (professeur à l’Institut de Technologie de Chiba) et Kenjiro Hosaka (conservateur au Musée national d’art moderne de Tokyo). (Texte de présentation du musée)

Le choix du département d'histoire de l'art

Nous avons invité Vincent Lavoie, professeur et nouveau directeur du département d'histoire de l'art, à nous suggérer les expositions à ne pas rater cette saison :

• Panic Room – Pièces de survie présentée à la Galerie de l’Université de Montréal. Cette exposition commissariée par Bénédicte Ramade aborde le sujet de l’écoanxiété et des émotions climatiques en art contemporain. On ne cherche ici aucunement à culpabiliser les spectateur.trices sur ces réalités, mais plutôt à les accompagner dans leur propre culpabilité. Telle est la force de la proposition. L’exposition fait partie du programme satellite de MOMENTA Biennale d’art contemporain.
• Yann Pocreau - DE LÉGERS DÉCALAGES à la galerie Blouin-Division. Exposition personnelle d’œuvres récentes de cet artiste montréalais qui renouvèle la pratique du réemploi d’images trouvées. Les ratages techniques ou compositionnels expliquant la relégation de ces dernières deviennent ici les mobiles d’interventions esthétiques d’une rare finesse.  

Arsenal, (2020, rue William)

Diane Dufresne – L’exposition immersive : Aujourd’hui, hier et pour toujours s’intéresse à l’œuvre et à l’héritage de la diva québécoise bien-aimée qui célèbre en 2024 son 80e anniversaire de naissance. Du 13 septembre au 13 octobre.

CCA (1920, rue Baile)

À travers l’île Au cours de l’été 2022, DnA a été invité à concevoir un éventuel musée sur l’île de Meizhou, située au large de Putian, la ville natale de l’architecte principal Xu Tiantian. À travers l’île est le premier chapitre de Sur le terrain, une série de films et d’expositions en trois parties explorant le développement conceptuel et la recherche sur le terrain d’architectes contemporains qui cultivent des modes alternatifs d’engagement avec de nouveaux sites de projet. Jusqu’au 17 novembre 2024.

MBAM, (1380, rue Sherbrooke Ouest)

Dans Vice, vertu, désir, folie : Trois siècles de chefs-d’œuvre flamands, découvrez la collection d’art flamand moderne de la Fondation Phoebus, qui transporte les visiteurs et visiteuses dans le sud des Pays-Bas de 1400 à 1700, époque d’essor social, scientifique, économique et artistique. L’exposition est présentée jusqu’au 20 octobre.

Musée des Hospitalières de l’Hôtel-Dieu de Montréal (201, avenue des Pins Ouest)

Notre montagne : Mémoires du mont Royal se penche sur l’histoire et les 5000 dernières années de l’emblématique «colline» située en plein cœur de la ville pour commémorer l’anniversaire bicentenaire de l’architecte paysagiste américain Frederick Law Olmsted (1822-1903). Jusqu’au 5 janvier 2025.

Musée McCord Stewart (690 Sherbrooke St W, Montreal)

À toutes ces femmes que l'on ne nommait pas, Michaëlle Sergile (Artiste en résidence), Du 13 septembre 2024 au 12 janvier 2025 Musée McCord Stewart (690 Sherbrooke St W, Montreal) Manasie Akpaliapik. Univers inuit, une exposition consacrée à l’artiste contemporain originaire d’Ikpiarjuk (Arctic Bay) sur l’île de Baffin (Nunavut). Du 4 octobre 2024 au 9 mars 2025

Manasie Akpaliapik. Univers inuit. Le Musée accueillera Manasie Akpaliapik. Univers inuit une exposition consacrée à l’artiste contemporain originaire d’Ikpiarjuk (Arctic Bay) sur l’île de Baffin (Nunavut). Du 4 octobre au 9 mars 2025

Centre PHI (407 Rue Saint-Pierre)

Habitat Sonore: A Kind of Harmony Une série d'entrevues immersives et de pièces sonores explorant les pouvoirs de transformation du son. 21 septembre → 3 novembre

Rêves codés, Souvenirs et mythes au coeur de l'IA
9 Octobre au 12 janvier 2025

Centre de Design (1440, rue Sanguinet)

Parcours, 50 ans de créativité À l’occasion des 50 ans de l’École de design de l’UQAM, l’exposition explore la diversité des pratiques du design et l’importance qu’il revêt dans notre quotidien 12 Sep - 10 Nov

Galerie de l’UQAM (1400 rue Berri Pavillon Judith-Jasmin, Local J-R120)

Faux plis par hypothèses Un projet ambitieux commissarié par Louise Déry, directrice de la Galerie de l’UQAM, et Marie-Hélène Leblanc, directrice de la Galerie UQO, réunissant treize corpus artistiques dans cinq lieux d’exposition et de recherche sur le territoire québécois : la Galerie de l’UQAM, la Galerie UQO, la Galerie l’Œuvre de l’Autre (UQAC), les Jardins de Métis et la Galerie d’art Foreman (Université Bishop’s). 6 September - October 26, 2024 Vernissage : 5 septembre

Galerie VOX ( 2 rue Sainte-Catherine Est)

Bertille Bak. Mon Sud est ton Nord
Pour sa première exposition monographique en Amérique du Nord, l’artiste française Bertille Bak présente une sélection d’installations vidéo récentes. Pour sa première exposition monographique en Amérique du Nord, l’artiste française Bertille Bak présente une sélection d’installations vidéo récentes. 6 septembre au 7 décembre